Existen tres sucesos importantes para la expansión de la Nueva Canción Latinoamericana:

En primer lugar se encuentra la Revolución Cubana. Salvador Allende con respecto a la Nueva Canción Chilena mencionó que no existe revolución sin su canción, sin música. Esto es exactamente lo que sucede en Cuba donde, si bien no se puede hablar de “canción protesta” como tal, el entorno y la realidad social y política impulsaban la creación y difusión de canciones bajo este espectro de tratar problemas sociales. La pobreza, desigualdad social, represión, los indígenas, la tierra, la injerencia extranjera; eran temas para hablar y compartir a través de las fronteras. Silvio Rodríguez, Pablo Milanés y Noel Incola son algunos actores que posibilitaron la expansión de este mensaje; E incluso el Estado les ofrecía espacio en los medios para hacer esto, cosa que no sucedía en los países vecinos.

Un segundo suceso fue el primer Encuentro de la Nueva Canción Latinoamericana en la Habana el año 1967, en que numerosos artistas de distintos países se reunieron por primera vez para ver que no estaban solos y no vivían realidades muy alejadas, por ende sus mensajes eran aplicables a toda la sociedad latinoamericana. Aún después de los años, el pasado colonial que compartían los unía en una identidad común. Una de las resoluciones de este encuentro fue determinar que existe una ruptura en los conceptos de algo que no pretendía ser político, pero la política forma parte de las nuevas ideas, por ende “estaban de acuerdo en que la música revolucionaria sólo podía provenir de hombres revolucionarios, identificados con el pueblo y vinculados con la realidad social que los envolvía.” Dentro de las discusiones que se veían en el círculo destacado de intérpretes de este movimiento musical, estaban temáticas como la política de izquierda, el camino a la liberación latinoamericana, o evitar la intromisión cultural de los Estados Unidos. Ahora, este es un punto muy importante para poder diferenciar el desarrollo de la Nueva Canción Latinoamericana y la expansión del rock como medio de transmisión de rebelión e inconformismo. Los representantes del rock estaban constantemente en contacto y al pendiente de la mutación del rock en Estados Unidos, con la introducción del punk o el new wave, por ejemplo, lo que diferenciaba a los modelos musicales que pretendían expresar protesta. Aun así, ambos tenían algo claro, y es que el artista debe empaparse de su propio contexto, debe estar en diálogo constante con el pueblo del que es parte y ese pueblo que es además inspiración y aprendizaje.

El tercer suceso es el Concilio Vaticano II, con la introducción de la Teología de la Liberación como una nueva posibilidad de tomar la identidad de algo clave en América Latina como es la religión católica, sin enemistarla de la ideología marxista expansiva en este periodo. La introducción de las resoluciones del Concilio Vaticano II inicialmente resultó recelada por los creyentes y religiosos, hasta que poco a poco los cánticos en las misas expresaban un mensaje de liberación, por lo que numerosos religiosos dejaron la sotana de lado para formar parte activa de la resistencia. Los actos y ritos religiosos se empiezan a realizar en español y son ahora del alcance de todos: ya no existen iglesias para ricos o pobres. Uno de los espectros de identidad más importantes para la sociedad latinoamericana pasó a formar parte del cambio que se buscaba, siendo la primera vez que naciones e instituciones tan grandes como la Iglesia y sus miembros se ven conmovidos por un repentino acontecimiento cultural, sin barreras de discriminación.