Y con esta frase se consagraba un estado de confidencialidad que encierra dos transcursos distintos en el universo literario. La charla se lleva a cabo entre dos poetas, una poeta en estado ‘A’, reconocida y publicada y una en estado ‘B’, no conocida y no publicada.

Se abría de la misma manera una situación que me atreví a resignificar. La “enfermedad de intransmisión textual”. Antes atribuida al bovarismo lector, ahora poseía una espacialidad situacional distinta. Esta enfermedad se caracteriza por un factor cuyo común denominador está en un escritor en estado ‘B’ que, a través de cuestiones de suerte, buen humor de jurados, renombre o presentación de una obra distinguida y bien hecha; pasa a un estado ‘A’. En este estado burbujeante de gloria y popularidad, el virus se activa y hace que su anfitrión se aloje en casas editoriales y en el anonimato virtual de las columnas de reseñas, donde el escritor de estado ‘A’ desprecia y despedaza en carne viva al escritor de estado ‘B’. Las consecuencias de esto son desde un retraso cultural nacional hasta un confinamiento de lo distinto, de lo atrevido, de lo confrontativo, de lo irreverente, de una voz propia y distinta, rezagando y obstaculizando una cadena literaria fuera de las fronteras geográficas.

Este mail contenía esa palabrita cortante que serruchaba mi abismo. Las razones, obviamente válidas, que me presentaba al principio correspondía a una extensión excesiva de poemas. Según este personaje una antología poética debería tener alrededor de 20 poemas máximo. Ante esta primera parte del correo electrónico supe que a lo mejor enviar ochenta poemas no había sido muy buena idea.

Sorbo de café.

Continué leyendo el mail y su torbellino de críticas satánicas. Si bien estaba en mi silla de escritorio ahora se sentía más como en una guillotina o una silla eléctrica. ‘Muchos de tus poemas necesitan trabajo porque son muy narrativos’. Vaya- pensé, este compañero de oficio en el periplo de las letras tal vez no conoce nombres como Hilda Mundy, Pessoa, Marosa di Giorgio, Mircea Carterescu ni mucho menos a Aloysius Bertrand cuya conciencia estética representada en sus obras poseen una calidad lírico-narrativa que convierte su estilo en único.

Me imaginé la cara de Hilda recibiendo esta crítica partida en dos por la risa por este atropello de que alguien quiera ponerle reglas a la poesía. Sorbos de café.

Si este email se habría quedado ahí, probablemente no estaría escribiendo esta crónica, pero continuó diciendo que a mi poesía le hacía falta ‘imágenes poéticas’ y muchos de ellos caían en un ‘chiste fácil’. Probablemente, pero lo ignoro. Y para cerrar ‘hace falta trabajo y más trabajo y más trabajo para llegar a tener al menos algo sustancial’.

Despedida deseándome suerte.

Firma del editor.